莫內花園田園風景, 就是他的人

每次看到2015年去法國吉維尼內心就非常激動與感動....

我好像看到太陽正篩落樹葉閃閃發亮, 感受到藝術家對大自然的愛及生命, 傾盡全力......

莫內帶給世人他的畫作及花園, 不管你喜不喜歡他的作品, 還有他創新的精神。莫內開始作畫時候, 相機發明還不太久, 莫內跟他的朋友都感到很憂心

他們除了是外光畫派, 打破幾百年傳統把繪畫由室內移至室外, 同時我發現他們跟以前達文西時代最大不同是...繪畫開始有了筆觸, 梵谷除了有筆觸, 還是個重塗愛好者, 有了筆觸, 可以表達天空的灰暗內心的情續, 風在吹麥草在動, 陽光在閃耀, 水波在動等等.... 

因為筆觸讓整個畫面動起來, 像梵谷的麥田烏鴉及孤鳥翔空的麥田

莫內最有名的就是睡蓮系列, 除此之外還畫了很多風景畫, 也有畫人物肖像, 他的風景畫非常有名

** 以下莫內畫作

去年很幸運去法國吉維尼看莫內中晚年後的家, 他的花園, 還有睡蓮系列給他靈感的睡蓮池

莫內家花園幾景    

 

還有很多花園漂亮的風景, 看來莫內是花很多時間打造他的花園,來到位於Vernon小鎮村莊的吉維尼 Giverny, 感受到莫內中晚年僻居在這小村莊, 用他滿懷對大自然的喜愛及禮讚, 否則怎會畫那麼多風景畫 ? 沒有喜愛大自然的人, 只愛都市生活, 喜愛燈紅酒綠酒吧的人, 是無法有那麼多感受的心及愛畫那麼多風景畫, 莫內一生的畫大量用光影, 可以說是印象派裏最有名人物, 用心打造這片花園 , 種那麼多花, 花那麼多心力, 就像他的許多有名風景畫, 是出自於他的喜愛及個性, 他就是那樣喜愛大自然及田野生活的人

有些人想要成名, 可能會特立獨行去畫少數人畫的媒材, 莫內同時期跟他一樣畫油畫的人很多, 畫風景畫的人也很多, 來到莫內花園, 讓我深刻感受到, 他打造這一片漂亮花園, 就跟他喜歡畫田野及大自然一樣

提著畫架去歐洲旅行

這是2015年歐遊去法國吉維尼莫內花園拍下的照片, 經過一年不到一個月畫下來, 原尺寸風景在下面一張照片

因為去年玩的太開心意猶未盡... 尤其是法國.. 所以計劃再歐遊一次, 等下次再去不知道什麼時候?  去歐洲覺得好遠, 去日本好像是走自家廚房, 可能是飛行時數跟機票價錢, 其實日本跟西歐的物價差不多

去年歐遊回來後八月底, 還沒開始學繪畫, 我是九月十一日正式上繪畫課, 今年去當然要帶繪畫工具好好去畫一畫

去年看到法國官方介紹諾曼第風景就很想去, 可惜旅遊天數不夠長沒辦法去諾曼第, 今年有規劃去了, 想去拜訪印象派發源地諾曼第, 當然跟印象派關係密切的塞那河也會去, 還有去挪威看我喜歡的孟克, 荷蘭的梵谷

先買了水彩紙明信片, 有英國的 DALER ROWNEY 及日本品牌

 英國的 DALER ROWNEY

 在家先畫畫看, 模仿客廳茶几玻璃墊下莫內睡蓮部份

 

再來花市買來的淡青蘋果綠洋桔梗

日本的細目水彩明信片

 

 很明顯的英國的品牌紙質較好, 再來就是要好用減輕繪畫身體負擔的畫架, 日本品牌的好賓

價錢是韓國AP的兩倍, 但材質較輕不用背手提就可以, 功能較多較強

台灣護照新設計

網頁看到做台灣護照徵件, 剛好想得出來, 我想不如就來設計看看?

 

            當初設計的想法就是想把代表台灣的元素畫出來, 我們的聖山-玉山, 代表台灣原生植物的台灣百合, 它的特性是從海崖邊到三千公尺山上都能夠生長, 生長及適應力非常強; 台灣藍鵲則是全球僅台灣山區有分佈的台灣特有種鳥類

  護照封面下方則是台灣南部的鵝鑾鼻燈塔及海洋, 代表台灣是包含高山及海洋的國家

  綠色封面代表綠色的台灣

## 雖然我經常罵台灣, 但還是很關心掛念台灣, 我罵的不是台灣這塊土地, 是這邊的那些官員

不只是拼布---日本餐巾要表現的是.....

想了六個多月一直不敢動手畫的日本餐巾與紅茶杯, 最後還是畫了........

餐巾本身色彩就很鮮艷奪目, 即使畫到二分之一感覺也不差, 不過倒像商業賣場的拼布

但我想要表現更深的藝術層次, 1. 顏色         
                                             2.不規則對角線之美, 是攝影美學構圖要素之一, 也是繪畫構圖
                                                要素,我讀專科大眾傳播有上過攝影課 

客廳沒畫完收回書房, 再多上一或兩層的顏色

## 靈感來自塞尚的" 蘋果與柳橙 "

再經過兩日繪畫, 完成了~ ~~

莫内的Belle-Ile

我在羅丹美術館看到這幅畫真是驚為天人! ~ ~~~

一看就知道這是惡劣天氣的海邊, Ile在法文是小島之意, Belle-Ile在那裏我就不知道 ? 莫內在那裏住了十個禮拜

美術館電腦官網可以放大看畫作, 海水莫內用的全是短筆觸

鐵道迷的畫家

莫內的 " 聖拉薩火車站 "

梵谷 " 收割的農人", 圖片拍攝自羅丹美術館官網, 梵谷死後被羅丹買走, 藏在美術館內, 一般市面不容易見到

孟克 " 火車之煙 "

火車剛發明被大量使用還是蒸汽火車, 幾個畫家也為白色煙霧深深著迷, 其實也不見得是白色, 看時間及天色, 晨昏及陰天就很難說, 現在沒有了蒸汽火車, 還不知到那裏看? 

莫內的聖拉薩火車站

在8/15日查莫內畫過的法國巴黎聖拉薩火車站資料時

沒想到莫內畫了七張 ! 真不可思議!  通常我們看到的就是最成功的這一張, 在半室外作畫, 因車站有三角玻璃光罩, 隨光線變化本來就很難畫, 不愧為大師

莫內也畫了盧昂大教堂24張, 乾草堆好像7-8張?  就是這樣逐漸建立大師地位, 梵谷向日葵及及鳶尾花也都畫了很多張, 二十幾年前我就被聖拉薩火車站煙霧升空及迷茫氣息所深深迷惑.  畫家及文學家都喜歡那種煙霧迷漫所帶來的感覺, 繪畫及文學都有不少描繪, 中國水墨畫最喜歡山嵐迷漫的感覺, 有很多作品都在描繪, 2015年去巴黎時還特地選靠聖拉薩火車站附近的旅館居住, 以方便就近去看它

經過139年有玻璃光罩的屋頂依然還在....要是在台灣, 全巴黎第二大火車站不知會變怎樣? 拆了嗎 ?

 梵谷" 收割的農人"  也畫進火車煙霧

 孟克 " 火車之煙 "